白先勇《牡丹花开二十年》：回忆二十年的昆曲复兴路

liukang20243个月前 (05-19)718吃瓜126

近来，白先勇推出新作《牡丹花开二十年》。这本书是芳华版《牡丹亭》二十年的全记录，也是白先勇二十年寻求昆曲复兴之路的进程出现。全书六辑内容从白先勇与昆曲结缘谈起，回想制造芳华版《牡丹亭》的来龙去脉。除白先勇的个人叙述外，还有主创团队回想二十年的征途，导演、艺术辅导解析芳华版《牡丹亭》的舞台美学建构，艺人共享拜师学艺之路等内容。书末附有多篇论文及文献，并有逾200幅全彩剧照及暗地作业照。

9月12日，《牡丹花开二十年》首发签售会在北京图书大厦举办。

《牡丹花开二十年》书影

作家出版社社长、董事长鲍坚首先在致辞中谈道：“翻开这本书稿，展示在咱们面前的是一个艺术作业者二十年如一日对传统文明矢志不渝的寻求，是一个我国文人对我国文明深重酷爱的赤子之心。书稿中，从白先勇先生与昆曲结缘，到起意制造芳华版牡丹亭，再到征集资金、组成团队、排练巡演进学校，构建昆曲新美学。从芳华版牡丹亭到学校传承版牡丹亭，继而推进大学通识课程的树立等等这一系列的进程，它既是芳华版《牡丹亭》20年的前史，也是白先勇20年寻求复兴昆曲这门我国传统艺术的进程。”

我国现代文学馆常务副馆长王俊从现代文学馆的保藏谈起，他介绍，我国现代文学馆具有我国现当代文学书本、期刊等藏品合计92.98万件，“台湾作家文学材料是文学馆瑰宝中的重要组成部分。我国现代文学馆具有林海音等台湾作家文库。上一年11月，台湾作家陈映真的文学材料悉数入藏我国现代文学馆，共有3700多件。本年6月，在两岸文学论坛暨青年文学沟通活动期间，咱们在我国作协港澳台办公室的协助下，台湾作家三毛、余光中先生亲属也将文学材料放到我国现代文学馆保存。”

“今日发布的白先勇先生的新书，还有他研讨《红楼梦》《牡丹亭》的宝贵手稿也将亲身交给我国现代文学馆保存.咱们的职责是沉甸甸的，咱们必定把这些宝贵文学材料整理好、保存好。”王俊介绍。

白先勇

活动的主题讲演环节，白先勇细数了芳华版《牡丹亭》所阅历的风雨。本年3月，该戏在台湾敞开二十周年庆演，从高雄演到台北，场场满座，年青观众占有适当比重。白先勇叙述，“台北扮演时，有位16岁的中学生追着我说‘看得掉眼泪’。可见《牡丹亭》的爱情神话穿越了时空，在四百年后还能感动很多年青人。”

白先勇自述：“我与昆曲结了一辈子的缘”。

自从抗战成功后在上海跟着家人到美琪大戏院看到梅兰芳、俞振飞扮演《牡丹亭》一折《游园惊梦》，第一次触摸昆曲就好像冥冥中有一条情索，将白先勇跟昆曲绑在一同，分不开来了。“其实我那时才九岁，什么也不明白，只知道咱们争着去看梅兰芳，由于抗战八年，他没有上台唱戏，他本是京戏名角，但是那次在美琪他却唱了四天昆曲，也是我的奇遇。其时年岁虽小，但是不知为什么，《游园》里那段《皂罗袍》的曲牌音乐却像一张七十八转的唱片深深刻在我的脑海里，直到今日，我一听到那段美得苍凉的昆曲，就不由得怦然心动。”

1966年，白先勇开端写《游园惊梦》的小说，其实前一年他还在爱荷华大学念书的时分就现已着手写《台北人》系列。“一开端我便选了刘禹锡的《乌衣巷》诗点题，由于《台北人》是以文学来写民国史的兴亡。事实上《游园惊梦》是《台北人》系列的第三篇，我其时把它排到第十二篇去了。那时我从台湾带了一些七十八转的唱片到美国，其间便有一张橘色女王唱片是梅兰芳的《游园惊梦》，我一边写小说《游园惊梦》一边倾听梅兰芳的唱片。唱到《皂罗袍》那一段：‘本来花团簇拥开遍，似这般都授予断井颓垣。良辰美景怎么办天，赏心乐事谁家院。’笙箫管笛，悠扬纠缠，幽幽扬起，听得我整个心都又浮了起来，一时魄散九霄，跳过南京，跳过秦淮河，我年少去过的当地，所以便写下《游园惊梦》，描绘秦淮河畔昆曲名伶蓝田玉终身崎岖的命运。”白先勇回想。

1982年，白先勇把《游园惊梦》小说改编成舞台剧在台北扮演；

1987年两岸敞开沟通，白先勇受邀到复旦大学去做拜访教授，“隔了三十九年重回上海，最叫人难忘的是看到一场上海昆剧院推出的全本《长生殿》。由上昆生、旦台柱蔡正仁、华文漪扮演唐明皇与杨贵妃。两人扮演艺术正值顶峰，一身的戏，蔡正仁气度不凡，气派很大；华文漪身形婀娜，尽得风流，一出戏把大唐盛世、天宝兴衰一时搬上舞台，……隐约间我已起了扶持昆曲兴灭继绝的想法。”

2004年，白先勇担任总制造人兼艺术总监，两岸文明及戏曲界精英联手创造的昆曲大戏芳华版《牡丹亭》在台北首演。

“咱们有个准则，即尊重传统而不沿袭传统，使用现代而不乱用现代。芳华版《牡丹亭》是正宗的昆曲，保留着昆曲根本的美学和传统‘四功五法’（四功指唱、念、做、打，五法指手、眼、身、法、步），一起将现代审美的灯火、服装、舞台很慎重地注入其间；编剧时只删不改，把55折浓缩成27折，演三天。第一天梦中情，第二天人鬼情，第三天人世情，三天的境地、演法、规划都不同。”

20年岁月流通，开始看芳华版《牡丹亭》的大学生观众已至中年，但芳华版《牡丹亭》仍然吸引着一批又一批年青人。“昆曲有六百年前史，有一套老练的美学，它是象征性的、适意的、抒发的、诗化的。这是昆曲的根。”白先勇说，芳华版《牡丹亭》在此基础上将服装、灯火、道具等现代舞台美学很慎重地融入进去，因而看起来既是正派昆曲，也契合21世纪年青人的审美观。

活动中，多位嘉宾先后致辞，对白先勇先生在文学和昆曲艺术上的成果表明敬意，并对新书的首发表明祝贺。

浙江省京剧团团长、芳华版《牡丹亭》导演翁国生共享了参加芳华版《牡丹亭》创造的感悟和领会。他介绍了自己在剧中担任导演的九折戏，包含鬼门关场景的营建和扮演技巧的运用。其以为《牡丹亭》展示了我国的民族文明和民俗文明，遭到国内外观众的欢迎。

舞蹈家、台北艺术大学舞蹈学院教授、芳华版《牡丹亭》舞蹈规划吴素君介绍自己在剧中担任花神编舞的阅历，包含对昆曲艺人的肢体语言和舞台表现力的注重，着重以最美的方式出现昆曲之美，期望观众可以欣赏到芳华版《牡丹亭》中花神的精彩扮演。

汹涌新闻记者高丹

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